canción – Granmusica

Clásicos de la Música XXI – Bryam Adams

9 de abril de 2009 por jorge.andreu

Buenas tardes a todos. Volvemos a hablar de música, volvemos a los Clásicos de la Música, que van ya por el número veintiuno, y traigo a un clásico muy especial para mí por un motivo muy específico y concreto: Bryam Adams, un cantante canadiense de rock que nació un 5 de noviembre, en el año 1959, y que empezó a moverse por el difícil mundo de la música en el año 1979, con veinte años de edad, un verdadero logro para cualquier artista de calidad.

La canción que vamos a escuchar de esta voz medio ronca, medio aguda, se titula (Everything I do) I do it for you. Se trata de una canción cuyo principal acompañamiento, el piano, tiene un carácter puramente melancólico, y cuya voz entona una melodía con un tono muy difícil de alcanzar (en las partituras recuerdo un sol agudo, que para la inmensa mayoría de los cantantes es muy, pero que muy difícil alcanzar sin hacer falsete, y aun recurriendo a este modo de emplear la voz), una melodía basada en pocos acordes pero que, sin embargo, por el ritmo lento y sereno del piano, por la entrada repentina de la batería y por el ambiente que se genera, gracias a ello, desde el principio, nos envuelve en la canción desde el primer hasta el último acorde (esto no siempre sucede). Además de eso, una letra de esas que tanto gustan ahora y que hablan únicamente del amor con tres o cuatro frases que ocupan toda la canción, completa la pieza.

Joya – La fuerza del corazón

8 de marzo de 2009 por jorge.andreu

Buenas tardes a todos. Estamos a domingo, termina la semana y no hemos hablado de las Joyas musicales de todos los viernes. De modo que, aunque a destiempo, con dos días de retraso, antes de que termine la semana vamos a escuchar una nueva joya que supongo que les va a gustar a muchos, sobre todo, a muchas, que son las que suelen escuchar a estos artistas.

Traigo, pues, a uno de mis artistas que estuvo siempre entre mis favoritos, y que ahora, sin embargo, con los últimos discos que ha grabado, ha ido perdiendo preferencia por muy diversos motivos. Pero me remito a sus primeros tiempos y encuentro, entonces, y con mucho gusto, grandes canciones como la de esta semana. Hablo del cantante gaditano Alejandro Sanz y de una de sus primeras canciones: La fuerza del corazón, incluida en su disco 3 (ese es el título).

Este tema siempre fue uno de mis favoritos, y de hecho, aún lo sigo llevando en mi reproductor de música portátil cada vez que salgo a la calle, si bien ahora me tiran más otros artistas que me aportan cosas diferentes a lo que me aportó en su día, y aún hoy, esta canción. Se trata de una canción de amor que habla de lo que se llega a sentir en el momento mismo de darse cuenta de que uno está enamorado. Hay tantos tópicos, tantas letras, tantos poemas y tantas canciones escritas sobre el tema, pero aún no se termina de definir este sentimiento, así que hay que seguir intentándolo, y con canciones como ésta se puede dar un paso más.

Clásicos de la Música XVIII – Nino Bravo

8 de marzo de 2009 por jorge.andreu

Buenas tardes de domingo a todos los lectores de Gran Música, nuestro blog de música de la Gran Red. Antes de empezar, quiero decir algo a todos los que lean este artículo a destiempo, como yo lo escribo: esta semana he estado ocupado con ciertos asuntos académicos, personales y profesionales por otra parte, y no he podido dedicar mi tiempo a hablar sobre los Clásicos de la Música, así que escribo para hoy, aunque domingo sea, el artículo que correspondería en realidad al jueves día 5 de marzo.

En la decimoctava entrega de los Clásicos de la Música de cada jueves he decidido incluir esta semana una voz muy especial y una canción también muy especial para tanta gente, que sigue siendo cantada en muchísimas ocasiones en una reunión de amigos junto a un piano o a una guitarra. Yo recuerdo las amenas clases de música en el instituto y la forma de amenizarlas con el piano del aula: treinta alumnos alrededor de un piano en el que leyendo la partitura el profesor o yo mismo improvisaba un acompañamiento para que el resto de la clase cantase la canción. Buenos tiempos, y divertidos, aquellos.

Bueno, pues la canción que traigo para esta semana se titula Un beso y una flor, y es una de las más conocidas y cantadas desde sus principios, uno de los temas más famosos del gran Nino Bravo, una de las voces inigualables de la música de los últimos tiempos.

Luis Eduardo Aute – Las cuatro y diez

20 de febrero de 2009 por jorge.andreu

Buenas tardes. Viernes, por fin viernes, por fin se acaba la semana laboral y académica, por fin llega un poco de libertad. Hay que celebrarlo con una nueva canción, con una Joya más, y qué mejor que con una belleza de letra y música.

La canción que traigo para esta semana es una verdadera maravilla, una canción de amor cuya letra me cautivó desde la primera vez que la escuché, y la música, más de lo mismo, más cautivadora, más hipnotizadora, más enamoradora, y el autor e intérprete, mucho más que todo lo que he dicho: una figura, una eminencia, un hito, un modelo a seguir.

El título de la joya semanal a día de hoy es Las cuatro y diez, y es una historia preciosa, contada de una manera tan sensacional que no me canso de escucharla una y otra vez, incesantemente. La canta el gran Luis Eduardo Aute, uno de los mejores cantautores que he escuchado en mi vida.

Una canción, como tantas otras de cantautor culto, con referencias a obras cinematográficas o literarias. En este caso, cinematográfica: “James Dean tiraba piedras a una casa blanca”. Un recurso muy utilizado por este tipo de cantautores y que provoca la sonrisa o la lágrima de muchos fans, la emoción de cualquier manera. En fin, todo lo que dice esta canción es emocionante, y la forma de darle su toque, tan propio de Aute, es lo que hace de esto una verdadera joya.

Clásicos de la música XVI – Eagles

19 de febrero de 2009 por jorge.andreu

Buenas tardes a todos. Estamos, una semana más, en nuestros artículos de los jueves sobre los grandes Clásicos de la Música, una sección con una temática que ronda exactamente sobre los músicos del último siglo, aquellos que de verdad han marcado su paso a lo largo del mundo musical, que son muchos y a la vez pocos. Para esta semana he traído, por fin, después de mucho tiempo esperándolo y pensando en ello, a un grupo muy especial para mí: Eagles.

Eagles, un grupo estadounidense que, desde los años 70, nos han dado sensaciones múltiples y canciones más buenas que muchos de los grupos que actualmente se las dan de artistas, de hitos; Eagles, un grupo que lleva triunfando y siendo reconocido desde sus primeras actuaciones con canciones que hablaban de coches y de la vida sin rumbo; Eagles, un grupo cuya canción, quizá, más conocida, la que traigo hoy, ha sido tan versionada y es tan famosa que no suele haber oyente de radio que no la conozca; Eagles, en definitiva, es el grupo que nos acompañará esta semana hasta el jueves próximo.

El título de la canción de este jueves es, como podrán suponer por lo que he dicho más arriba, Hotel California, canción que da nombre al mejor álbum del grupo y el más vendido, y que significa un antes y un después en la historia de su carrera. Este antes y después se llamó Grammy. Este disco tiene una simbología muy especial y con una carga moral bastante fuerte: desde las ventanas de un hotel se ve la sociedad exterior, una sociedad presidida por las drogas, lo cual es una metáfora de la verdadera realidad y de lo que, cada vez más, está sucediendo a nuestro alrededor

Lunes Rockero XIX – Metallica

16 de febrero de 2009 por jorge.andreu

Doy, una semana más, un lunes más de este mes de febrero que ya está en la mitad de su trayecto, la bienvenida a una nueva entrega de nuestros Lunes Rockeros, hoy con unos invitados muy especiales, muy conocidos, muy reconocidos y muy placenteros a los oídos de muchos, entre los que están mis oídos. En la decimonovena entrega de estos artículos luneros de rock les voy a hablar del gran grupo Metallica.

Metallica, la banda de heavy metal originaria de Estados Unidos que lleva ya más de dos décadas proporcionándonos obras de arte rockeras, está compuesta actualmente por James Hetfield a la voz y a la guitarra rítmica, Lars Ulrich a la batería, ambos desde los comienzos del grupo en 1981, y los posteriormente agregados Kirk Hammett (desde 1983), en la guitarra principal, y finalmente Robert Trujillo al bajo (desde 2003 hasta estos días). Caracterizada por su sonido duro, que se mezcla con el suave de casi todos los principios de sus canciones, Metallica es uno de los grupos de música heavy que nacieron ha ya más de veinte años y que todavía hoy siguen dándonos temas nuevos, grabando nuevos discos, como el último que ha salido hace poco tiempo (Death Magnetic), del cual han vendido ya dos millones de copias en Estados Unidos.

Clásicos de la música XIV – John Lennon

22 de enero de 2009 por jorge.andreu

Bueno, pues volvemos a estar en jueves, y después de muchos jueves sin hablar de esto, volvemos a hablar de los Clásicos de la Música. Hoy, la decimocuarta entrega, después de un amplio período vacacional navideño. Hay que celebrar, no obstante, la vuelta de estos clásicos, y no se puede hacer de una manera más especial y más estremecedora que ésta: Imagine, de John Lennon, el tema elegido a propósito para este día tan especial.

Una lástima que el pobre Lennon nos dejara con la miel en los labios, porque aún hoy podría componer canciones como ésta. Esto sí que es un clásico, un clásico que ha sonado por todas las radios, un clásico que hoy mismo sigue sonando en emisoras como Kiss FM (mi favorita, con diferencia, con creces, con seguridad). Es una canción que siempre encuentra un hueco en cualquier momento de nuestra vida, una canción que hace brotar de nosotros un tumulto de sensaciones diferentes, todas buenas, todas estremecedoras, como la propia canción. En mí, por lo menos, hace brotar una melancolía llevada a su más lejano extremo, una nostalgia también, y también llevada hasta el extremo, una nostalgia de los momentos que viví con algunas de las personas que siempre poblaron mi corazón, siempre poblaron mi vida, y aún hoy siguen poblándolos pero ya no tengo demasiada ocasión de aprovechar con ellas momentos como éste. Así que me resulta un tema, aparte de esencial en mi vida, que no es poco, emocionante, cautivador.

Banda sonora de Ghost

10 de junio de 201121 de enero de 2009 por jorge.andreu

Buenos días, amigos, compañeros, confidentes. Hoy, después de unas demasiado largas vacaciones en los miércoles, vamos a recuperar el hilo de lo que ya, desde el principio, se fue narrando en el libro de las Bandas Sonoras del Cine. Hoy tenemos la novena entrega de estas melodías, encadenadas entre sí, relativas todas al cine y emocionantes como ninguna otra música. Doy, por tanto, puerta abierta a una nueva temporada de Bandas Sonoras, y lo hago con una obra muy, pero que muy especial, al menos para mí, que es la que sigue.

La banda sonora con la que voy a abrir este segundo período musical de nuestro blog y nuestros miércoles, se titula Unchained Melody. Melodía encadenada, como todas las anteriores, con una peculiaridad: el encadenamiento que produce esta canción, tanto a la música como a los recuerdos, es tal que merece verdaderamente la pena incluirla aquí. Conocerán, supongo, la película en cuestión: Ghost, una de las mejores películas de amor que se han rodado, una de las mejores películas, en definitiva, que hayan aparecido en el cine. Al menos esa visión tengo yo de ella. Cuando abramos por fin el blog de cine, esta película será una de las que comente, estoy seguro, porque lo merece.

Bien, pues la canción que tengo preparada para esta semana es, cuanto menos, una maravilla. Entre otras muchas cosas como son la música y la melancolía que evocan esos acordes, también es una delicia porque recordar la romántica escena del barro es un enorme placer, y si a esto le añadimos que la canción es preciosa, hablando en plata, mejor que mejor.

Lunes Rockero – Loquillo

19 de enero de 2009 por jorge.andreu

Bueno, ante todo, buenas tardes a todos. Bienvenidos una semana más a los Lunes Rockeros. Hoy voy a hablarles de una canción, más que de un artista, no por ningún motivo en especial, sino porque no conozco demasiado al artista y sí conozco la canción, gracias a un compañero de estos blogs, cosa que le agradezco. Hablo del cantante de rock español Loquillo, José María Sanz Beltrán. Y de la canción basada en un gran poema de Jaime Gil de Biedma, No volveré a ser joven. Encontrarán en el blog de literatura un comentario, un artículo, sobre ese poema, si lo desean.

La canción, puestos a hablar de ella, apenas tiene carácter de rock and roll, por lo que bien podría haber hablado de ella en la sección de Joyas, pero considero que Loquillo, puesto que es cantante de rock, debería estar en esta sección.

Clásicos de la Música XIII – Louis Armstrong

11 de diciembre de 2008 por jorge.andreu

Buenas noches. Estamos una semana más, en concreto, la número trece, en la sección de los Clásicos de la Música, la sección dedicada a los grandes artistas del panorama musical de oro. Dicen que el número trece trae mala suerte, pero hoy no va a darse ese caso. En su lugar, vamos a tener un “mundo mejor”. Algo así es lo que dice el título de la canción que vamos a escuchar hoy. Se titula ésta What a wonderful world. Y la canta, como sabrán, la gran voz cascada de Louis Armstrong.

Es, con diferencia, de la época una de mis canciones preferidas, sobre todo por la sensación que me transmite la música, pero además por la voz del cantante. A mí me gustan mucho las voces así, cascadas, por eso desde un principio me gustó la voz de Joaquín Sabina, como habrán podido comprobar en el apartado de Joyas. Y como la letra en inglés no la entiendo, de lo cual no me avergüenzo, pues me quedo con la música, y es una melodía preciosa.